O szkole - Szkoła Sztuki Tańca

baner na www (16)

Niepubliczna Szkoła Sztuki Tańca

Niepubliczna Szkoła Sztuki Tańca w Białymstoku jest jedyną w regionie dziewięcioletnią szkołą artystyczną, która przygotowuje uczniów do uzyskania dyplomu zawodowego tancerza. Daje możliwość najbardziej utalentowanym dzieciom i młodzieży na spełnienie marzeń – zawodową karierę taneczną. Program nauczania jest przygotowany zgodnie w wymogami obowiązującymi szkoły, które zostały wpisane do ewidencji szkół artystycznych. Organem nadzorującym działalność szkoły jest Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Podstawowymi przedmiotami nauczania są: taniec klasyczny, taniec współczesny. Inne przedmioty to taniec ludowy i charakterystyczny, taniec dawny, techniki uzupełniające, partnerowanie, rytmika, umuzykalnienie, audycje muzyczne, historia tańca, akrobatyka, charakteryzacja.

Dzieci i młodzież uczą się w 15-osobowych klasach pod okiem wykwalifikowanej kadry nauczycielskiej z odpowiednimi uprawnieniami. W pierwszej klasie zajęcia odbywają się 3 razy w tygodniu, w kolejnej 4 razy, a w wyższych klasach 5 razy w tygodniu.

Zajęcia prowadzone są w dogodny sposób – popołudniami oraz w soboty. Pozwala to uczniom kontynuować kształcenie w ich dotychczasowych szkołach ogólnokształcących i nie koliduje z nauką.

Dzieci rozpoczynają naukę w wieku 9 lat, najzdolniejsze mogą ubiegać się o przyjęcie do wyższych klas szkoły nawet do 16 roku życia. Nauka w szkole obejmuje 9-letni cykl kształcenia.

W 2018 roku na podstawie decyzji Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego szkoła uzyskała prawa szkoły publicznej.

Szkoła umożliwia:

Zdobycie wszechstronnych umiejętności, pozwalających na uzyskanie dyplomu tancerza.
Rozwijanie zdolności, pozwalających na profesjonalną aktywność zawodową w dziedzinie tańca.
Przygotowanie do świadomego uczestnictwa w upowszechnianiu sztuki tańca we wszystkich środowiskach.
Przyzwyczajenie do nieustannego doskonalenia kwalifikacji zawodowych.
Wdrażanie nawyku samokształcenia, samokontroli, samooceny
Rozwijanie i rozbudzanie zdolności artystycznych.
Kształtowanie postaw świadomych, wrażliwych odbiorców kultury.
Stałe podwyższanie poziomu sprawności fizycznej i intelektualnej.

Nasza Kadra

Dlaczego Szkoła Sztuki Tańca?

Białystok i Podlasie jest kuźnią tanecznych talentów. Kluby, zespoły i kursy taneczne gromadzą dzieci i młodzież w każdym wieku. Część z nich pragnie po prostu nauczyć się tańczyć, część traktuje udział w zajęciach jako fantastyczną młodzieńczą przygodę i wartościową edukację. Są jednak dzieci, których nieprzeciętny talent sprawia, że marzą o karierze zawodowych tancerzy. To dla nich właśnie stworzono szkołę sztuki tańca. Przygotowuje ona do profesjonalnej kariery tanecznej

Czym różni się szkoła od innych propozycji dla uzdolnionych dzieci w regionie?

Niepubliczna Szkoła Sztuki Tańca została wpisana do ewidencji niepublicznych szkół artystycznych. To oznacza, że organem nadzorującym działalność szkoły jest Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Organem wykonawczym sprawującym kontrolę jest Centrum Edukacji Artystycznej w Warszawie. Szkoła działa na podstawie statutu, który jest zgodny z przepisami obowiązującymi wszystkie szkoły artystyczne. To gwarancja wykształcenia, które pomoże w zawodowej karierze tanecznej. To jedyna w regionie szkoła, która przygotowuje do uzyskania dyplomu zawodowego tancerza.

Jak zostać uczniem szkoły?

Rekrutacja uczniów na nowy rok szkolny odbywa się wiosna każdego roku . W czerwcu przewidziane są sprawdziany przydatności. Kandydatów czeka spotkanie z komisją egzaminacyjną, która sprawdzi predyspozycje do nauki i wykonywania zawodu. Dokładne informacje odnośnie naboru uczniów znajdują się w zakładce Rekrutacja.

Agata
Grzybowska

Taniec ludowy

Tancerka, instruktor tańca ludowego. Swoją przygodę z tańcem rozpoczęła w wieku 7 lat w Samorządowym Ognisku Baletowym w Białymstoku.
Przez ponad 15 lat była tancerką w Zespole Pieśni i Tańca „Kurpie Zielone".
Jako instruktor tańca pracuje od 2014 roku, prowadząc zajęcia w zakresie baletu
oraz tańca ludowego.
W latach 2022-2025 pracowała jako instruktor w ZPiT "Kurpie Zielone" w Białymstoku.
W 2023 roku prowadziła również zajęcia taneczne dla Zespołu Folklorystycznego „Narwianie" w Dobrzyniewie Dużym.
Brała udział w licznych warsztatach tańca tradycyjnego. Stale rozwija swój warsztat taneczny oraz instruktorski, biorąc udział w licznych projektach i warsztatach tanecznych, m.in. "Polskie Tańce Narodowe - oberek" (Polska Sekcja CIOFF/Zespół Pieśni i Tańca "Śląsk" im. Stanisława Hadyny, Koszęcin 2018) czy warsztaty "Mistrz tańca" organizowane przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca
(Nowogród 2025).
W 2017 ukończyła Podyplomowe Studia Pedagogiczne (Niepaństwowa Wyższa Szkoła Pedagogiczna w Białymstoku), a w 2018 roku ukończyła kurs instruktorski tańca polskiego organizowany przez Wojewódzki Ośrodek Animacji Kultury w Białymstoku.

Ewa
Modranka

Rytmika

Alicja Ewa
Złoch

Dyrektor szkoły
Taniec klasyczny

Tancerka Polskiego Baletu Narodowego,
magister sztuki, pedagog tańca klasycznego.

Absolwentka Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej w Warszawie oraz Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie na Wydziale Pedagogiki Baletu. Absolwentka Szkoły Głównej Handlowej na kierunku Psychologia Zarządzania dla Managerów.
Od 2004 roku związana z Teatrem Wielkim – Operą Narodową w Warszawie, gdzie tańczyła we wszystkich baletach klasycznych, w baletach współczesnych oraz operach z repertuaru Teatru Wielkiego w Warszawie
i współpracowała ze światowej sławy
choreografami i reżyserami.
Występowała na zagranicznych scenach baletowych m.in. w Barcelonie, Shangaiu, Petersburgu, Wilnie, Kijowie, Omanie, Sevilli. Była nauczycielką tańca klasycznego w Ogólnokształcącej Szkole Baletowej
w Warszawie, pełniła funkcję Zastępcy Dyrektora Niepublicznej Szkoły Sztuki Tańca w Siedlcach
oraz głównego pedagoga tańca klasycznego.
W 2012 roku na Ogólnopolskim Konkursie Szkół Baletowych została wyróżniona jako pedagog za profesjonalne przygotowanie uczennic.
W 2018 roku otrzymała nagrodę nauczycielską II stopnia Dyrektora Centrum Edukacji Artystycznej
za zasługi wkładane w rozwój młodych adeptów sztuki. Jej uczennice były wielokrotnie nagradzane
na międzynarodowych konkursach tańca
w kraju i zagranicą.

Karolina
Bilska

Historia tańca

Polonistka i socjolożka.
Absolwentka Podyplomowych Studiów Teorii Tańca
na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina.
Od 2018 roku pracuje w Narodowym Instytucie Muzyki i Tańca, obecnie jest kierowniczką Działu Wydawniczego.
Członkini zespołu ekspertów Polskiej Kroniki Tańca. Redaktorka rocznika „Studia Choreologica”.
Autorka artykułów m.in. o twórczości choreograficznej kobiet w XX wieku.
Współpracowała z Uniwersytetem Muzycznym Fryderyka Chopina i Akademią Humanistyczno-Ekonomiczną w Łodzi, gdzie prowadziła zajęcia
m.in. z socjologii kultury i historii tańca.
Członkini Polskiego Forum Choreologicznego.

Eliza
Kindziuk-Kosianko

Taniec współczesny

Choreografka, wykładowczyni, pedagog, tancerka. Absolwentka studiów magisterskich na kierunku Choreografia na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie (2024) oraz studiów licencjackich na kierunku Taniec Współczesny i Pedagogika Tańca w Anton Bruckner Privatuniversität w Linz, w Austrii (2017). Podczas edukacji realizowała wymianę w Hochschule für Musik und Darstellende Kunst we Frankfurcie nad Menem oraz odbyła staż w niemieckim teatrze WEE Dance Company / Gerhart Hauptmann-Theater Görlitz-Zittau. Swoją drogę taneczną rozpoczęła w 1999 r. w Teatrze Tańca Caro w Siedlcach, z którym występowała m.in. we Francji, Włoszech, Niemczech, USA i Kanadzie. Jako choreografka zadebiutowała w 2018 r. spektaklem „The Room” w Teatrze Tańca Caro. W latach 2017–2018 pełniła tam funkcję Zastępcy Kierownika, współorganizując międzynarodowe projekty artystyczne i edukacyjne. Jej autorskie solo „SEE ME” (2019) zdobyło uznanie na arenie międzynarodowej, będąc prezentowanym m.in. w Holandii, Portugalii, Turcji i Singapurze. Za tę pracę otrzymała Artistic Incentive Award w Lizbonie (2019) oraz I miejsce w konkursie „My Move”, Scena Otwarta w Tarnowie (2020). Od 2025 r. współtworzy Warszawskie Delulu Artystyczne, z którym wykreowała spektakl „Salvador Delulu”. Spektakl zdobył I miejsce w konkursie „My Dance” w Tarnowie (2025) i do dziś z powodzeniem prezentowany jest na polskich scenach. Od lat łączy pracę twórczą z edukacją. Od 2026 r. jest wykładowczynią w Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi na kierunku Tancerz-Choreograf. Od 2025 r. prowadzi zajęcia z Historii Tańca XX i XXI w. na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie. Od 2019 r. związana jest również z Niepubliczną Szkołą Sztuki Tańca w Białymstoku. Współpracowała z uznanymi postaciami świata tańca, takimi jak m.in.: G. Castillo, R. van Berkel, E.B. Sasson, J. Cemerek, E. Poulinas, J. Jacobs, G. Coupal, T. Verger, M. Kuźmiński, A. Dziurosz oraz K. Garbacik.

Radosława
Bogusławska

Taniec charakterystyczny

Joanna
Frątczak

Taniec klasyczny

Tancerka, pedagog i choreograf. Absolwentka Ogólnokształcącej Szkoły Baletowej im. F. Parnella w Łodzi oraz Uniwersytetu Muzycznego F. Chopina w Warszawie na wydziale Taniec na specjalności Pedagogika baletowa. Od najmłodszych lat związana była z Teatrem Wielki w Łodzi, gdzie występowała w takich spektaklach jak „Śpiąca królewna” czy „Dziadek do orzechów”, które otworzyły jej drogę na duże sceny w całym kraju. Karierę artystyczną rozpoczęła w Zespole Pieśni i Tańca „Śląsk”. Od 2021 roku możemy ją oglądać na scenie Opery i Filharmonii Podlaskiej w Białymstoku. Dotychczas zatańczyła w spektaklach: „Wesoła Wdówka” (Michał Znaniecki, Inga Pilchowska), „We Love Chopin” (Zofia Rudnicka, Alicja Ewa Złoch), „Jesus Christ Superstar” (Jakub Wocial, Santiago Bello), „Quo Vadis” (Piotr Półtorak, Alicja Ewa Złoch), „West Side Story” (Jakub Szydłowski, Jarosław Staniek, Katarzyna Zielonka), „Brodway Dance Club (Mateusz Stachura, Hanna Mocarska, Arkadiusz Jarosz), „Via Crucis”/ „Cavalleria Rusticana” (Michał Znaniecki, Inga Pilchowska), Baron Cygański (Maria Sartova, Jarosław Staniek, Katarzyna Zielonka), „Life is a Cabaret” (Mateusz Stachura, Hanna Mocarska, Arkadiusz Jarosz), „Księgi Zaczarowanego Fletu”(Michał Znaniecki, Inga Pilchowska), „Carmina Burana” (Mirosław Jacek Błaszczyk, Hanna Mocarska), „Pajace”/„Cavaleria Rusticana” (Michał Znaniecki, Inga Pilchowska). Od 2022 roku jest nauczycielką w Niepublicznej Szkole Sztuki Tańca.

Niepubliczna Szkoła Sztuki Tańca

Szkoła umożliwia:

Nasza Kadra